성녀 스콜라스티카가 화면 중앙에 정면을 향한 반신상으로 묘사되어 있습니다. 검은 베네딕토회 수도복과 흰 베일을 착용한 성녀는 눈을 아래로 내리깔고 깊은 묵상에 잠겨 있으며, 금빛 후광은 성인의 거룩함을 강조합니다. 황금 배경은 중세 제단화의 전통을 이어받은 것으로, 성녀를 천상 세계의 인물로 표현합니다. 한손에는 십자가에 못 박히신 그리스도의 고상을 들고 있으며, 다른손은 펼쳐진 큰 책 위에 올려놓고 있습니다. 십자가는 그리스도의 수난을 묵상하며 살아간 수도자의 삶을, 펼쳐진 책은 성경과 베네딕토회 수도 규칙을 충실히 따랐던 신앙을 상징합니다. 십자가의 그리스도상은 작지만 사실적으로 표현되어 있으며, 성녀는 이를 바라보기보다 마음속으로 깊이 묵상하는 듯한 자세를 취하고 있습니다. 화면 전체에는 불필요한 장식을 배제하고 상징물만 남겨 수도자의 청빈과 침묵을 강조하였습니다. 검은 수도복과 황금 배경의 강한 대비, 절제된 표정과 단순한 구도는 초기 르네상스 특유의 경건함을 잘 보여 줍니다. 목판에 남아 있는 균열과 금박의 흔적은 작품의 오랜 역사와 전통적인 제작 기법을 느끼게 합니다.

베르나르도 파렌티노는 파도바 화파를 대표하는 화가 가운데 한 사람으로, 조각적인 인체 표현과 엄격한 구성을 즐겨 사용하였습니다. 이 작품에서도 성녀 스콜라스티카를 극적인 기적의 주인공이 아니라, 십자가와 말씀 안에서 살아간 관상 수도자의 모습으로 담담하게 표현하고 있습니다. 성녀가 들고 있는 십자가 고상은 그리스도의 수난을 날마다 묵상하며 살아가는 베네딕토회 영성을 상징합니다. 펼쳐진 책은 성경과 수도 규칙을 의미하며, 기도와 말씀을 삶의 중심에 두었던 성녀의 신앙을 보여 줍니다. 황금 배경은 시간과 공간을 초월한 하느님의 나라를 상징하며, 단순한 구성은 관람자의 시선을 성녀의 내면으로 이끕니다. 화려한 장식 없이도 십자가와 말씀만으로 성덕을 표현한 이 작품은, 진정한 거룩함은 외적인 업적보다 그리스도를 깊이 묵상하고 충실히 따르는 삶에서 비롯된다는 사실을 조용하면서도 깊이 있게 전하고 있습니다.